17/11
RESULTADO DA RESIDÊNCIA ARTÍSTICA INTERNACIONAL
"LUTO EM MOVIMENTO"
Igor Meneses (Brasil/Alemanha), Paula Pau (Malásia/Alemanha) e residentes
Nesta residência, o dançarino Igor Meneses pretende fazer uma pesquisa sobre o luto (pesar) coletivo e seu potencial político e catártico. Junto à dançarina malasiana e frequente colaboradora Paula Pau, ele irá guiar um laboratório de investigação artística interdisciplinar sobre o tema, traçando paralelos entre o mesmo e as contradições da herança religiosa e espiritual no contexto histórico colonial da cidade de Salvador, na Bahia. Para a Jornada de Dança da Bahia, os artistas irão se concentrar na troca com
bailarinos locais, interessados em conectar suas experiências pessoais em relação ao luto e a herança colonial da cidade de Salvador. Mais especificamente, a pesquisa se centrará em investigar diferentes práticas (artísticas, espirituais, etc.) de resistência em face à violência e apagamento coloniais, usando o luto coletivo como ferramenta de recuperação identitária.
Ficha Técnica
Direção e Sonoplastia: Igor Meneses
Assistência Coreográfica e Luz: Paula Pau
Apoio de Produção: Léo Reis
Elenco: Damari Palma Leiva, Dapaz Generino, Eduarda Schuck Teixeira, Emanuelle Ramos Santos, Gabriela Cristina Barbosa de Moura, Igor Tosta Alves Cruz, Jonatas Lopes de Matos Santos, Keila Estefany Danielle de Oliveira, Luma de Almeida Santana, Marcelo Pires de Oliveira, Maria Laura da Silva Cachoeira, Maximu D'Pedra Cerqueira Silva, Samuel Oliveira Alves Júnior, Luiza Ramos Tavares, Melissa Ribeiro Neves de Jesus e Douglas de Almeida Rodrigues
SI-PÓ
Odacy Oliveira - Corpocontemporâneo21 (AM)
Um corpo irrompe no espaço. Procura alturas, aludindo à existência da árvore que pode, ou não, estar ali. Rasteja pelo chão que já foi floresta, espreitando ou se escondendo do predador. Corre e, se pudesse, voaria. Tensiona, num estado sutil de presença, os modos de ver e de se relacionar com o ambiente. O trabalho traz o encantamento pela floresta e a dor pelas queimadas nos biomas brasileiros. O performer Odacy Oliveira matiza as variações de cinza e vermelho na pele de seu corpo-manifesto, desenhando com carvão e argila em pó reverenciando a ancestralidade de lugares hoje alterados. Deslocando-se em diferentes contextos, em estados de suspensão/conexão, o corpo propõe um não-tempo, desacelerando o olhar para momentos de contemplação e “embrenhamento” nos sentidos da relação do homem com a floresta.
Ficha Técnica
Idealização: Corpocontemporâneo21 – CC21
Concepção: Odacy Oliveira e Valdemir Oliveira
Direção de movimento e performance: Odacy Oliveira
Produção: Odacy Oliveira
Grafismo: Odacy Oliveira e Alexandre Mesquita (assistência);
Técnica aérea: Alexandre Mesquita
Pintura corporal: Odacy Oliveira e Alexandre Mesquita (assistência)
Trilha Sonora: Gui Augusto
16/11 - MOSTRA INVEX
Águaviva
Coreógrafo e Intérprete: Ramon Moura
Caixa Preta
Cia. Ballare (Itabuna/BA)
Coreógrafo: Vinícius Batista
Direção Executiva: Mailli Couto
Ensaiador: Yuri Pires
Intérpretes: Analu Fontes Sena, Catarina Caldas Duarte Rodrigues, Giovanna Duarte, Júlia Gabriele Souza Cardoso, Júlia Paixão Bandeira, Julia Silva Santana, Maria Eduarda De Souza Góes e Valentina de Souza Fernandes
Indômita
Coreógrafa: Dina Cardozo (Itapetinga/BA)
Bailarina: Maria Helena Novais
Dogmas Hierárquicos
M.V. Cia. de Dança (Lauro De Freitas/BA)
Direção e Coreografia: Marcus Vinicius
Intérpretes: Alex Douglas Pereira, Ana Vitoria Leão, Kevelin Socorro, Josias André Sales, Leila Soares, Michele Moura, Samara Vieira, Tasso Costa
Dueto Ao Vento
Coreógrafo: Ramon Moura.
Dançarinas-Intérpretes: Brisa Carrilho e Rachel Neves
Prelúdio
Intérprete-criadora: Tatiana Francini (Santos-SP)
Narrativas Femininas
Cia. Corpoiesis (Petrópolis/RJ)
Diretora: Luiza Pessoa
Coreografia: Cia. Corpoiesis
Intérpretes: Geisa Montes, Luiza Pessoa, Nycole Moura, Paloma Clinquart, Raphaela Angonese e Roberta Bertelli
Memórias de Cora
Byla Dança
Coreógrafas, diretoras e professoras: Sara Tude e Luciana Tude
Intérpretes: Ananda Ornelas, Jordan Dafner Bezerra Santos, Joyce Cerqueira Matos, Lorrane Santos, Maria Clara Ribeiro, Marina Morena, Phetrick Henrique, Samile Araújo e Talita Farias
O Beijo
Cia. Tradições
Diretor e Coreógrafo: Denys Silva
Intérpretes: Dudé Conceição, Hanna Elis, Larissa Lima, Mayana Brito, Paulo Rocha, Pérola e Rose Gentill
Macunaíma
Grupo Experimental de Jazz
Direção: Victor Hugo
Coreografia: Ju Casi
Intérpretes: Anderson Batista, Arícya Oliveira, Carlos Vieira, Djenane Aragão, Giovanna Macedo, Grazi Lopes, Iza Fonseca e Ju Casi
15/11
AGNI
Balé Jovem de Salvador (Bahia)
AGNI procura mergulhar nas dinâmicas e qualidades do elemento fogo, explorando as nuances de intensidade dessa força através do movimento. Corpo, voz, sonoridades e luz se unem em um espetáculo ritual que explora a potência desse elemento que nos coloca em movimento, reacendendo a chama interna.
Ficha Técnica
Direção Geral e Artística: Matias Santiago
Coreografia: Clara Boa Sorte
Direção Técnica: Leonard Henrique
Produção executiva: Danillo Queiróz
Iluminação: Iasmin Salume e Matias Santiago
Figurinos: Jorge Silva
Trilha sonora: Pedro Oliveira
Elenco: Dhara Teixeira, Fernanda Fallace, Iasmin Salume, Luiza Agra, Maria Fontoura, Natália Matos e Paola Vásquez
NAC-HORUC
Cia. de Dança Robson Correia (Bahia)
Espetáculo montado em 2005, “NAC-HORUC” (Filhos da Terra) é baseado na cultura indígena, fazendo alusão ao universo das aldeias dos povos originários. A obra foi remontada em junho de 2023, trazendo também uma abordagem mais contemporânea com os acontecimentos que vêm afetando os indígenas, a exemplo do Marco Temporal, possibilitando aos espectadores um senso mais crítico a favor dessa cultura de fundamental importância para a formação da sociedade brasileira.
Ficha Técnica
Direção e coreografia: Robson Correia
Intérpretes: Vitória Cerqueira, Lau Dias, Gisele Gomes, Livielma dos Santos, Felipe Paraizzo, Ainã Tauãn, Renan Senna e Valter Oliver
Trilha Sonora: Tainã Andrade e Robson Correia
Pesquisas de Vídeo e Figurino: Robson Correia
14/11
AMI.LCAR
DJAM NEGUIN (Cabo Verde)
AMI.LCAR é um espetáculo inspirado na vida e obra do pensador de um dos maiores líderes de todos os tempos ⎯ Amílcar Cabral. Num exercício de extensão do seu legado, o artista Djam Neguin ficciona episódios da sua existência e da sua ideologia emancipatória, anticolonial e ecológica, a partir do uso de dispositivos multimédia e da inteligência artificial, tensionando o real e o virtual, o humano e o pós-humano.
Ficha Técnica/Artística
Criação e Interpretação: Djam Neguin
Produção Musical: Bender
Desenho de Luz: Péricles Silva
Operação de Luz e Vídeo: Bruno Mros
Figurinos: House of Onix & Djam Neguin
Material Audiovisual: MMStudio
Cenografia e Adereços: Kennart
Criação VR: Ivandro Ribeiro, Djony Costa, Gonçalo Pratas, Esmael Varela, Margarida Prates, Milcar Marta e Mário Silva
Co-Produção em Residência: O Espaço do Tempo
Apoio à produção: Produção d'Fusão
Apoio à produção e Difusão: AFRICAMOMENT
Apoio Residência Artística para Criação: Estúdios Victor Córdon, Alkantara, Estufa – Plataforma Cultural, ACCA, Art Residence D’Affife
Apoio à criação: Embaixada de Angola em Cabo Verde
Agradecimentos: Presidência da República de Cabo Verde, Fundação Amílcar Cabral
ANCESTRALIDADE EM MOVIMENTO
GRUPO DE DANÇA CONTEMPORÂNEA (Bahia)
Diante destes questionamentos, o espetáculo “Ancestralidade em Movimento”, tendo como referência as matrizes estéticas negro-africanas na Bahia, em diálogo entre a tradição e a contemporaneidade com a dança, música, história, imagem, cenografia e poesia, inspira-se com o caráter universal, conjugando o passado, o presente e o futuro. Para elaboração cênica, o trabalho teve como base, os estudos da coreógrafa sobre uma metodologia de ensino voltada para dança negra intitulada “Corpo Tambor: Um Novo Olhar da Dança de Expressão Negra”.
Ficha Técnica/Artística
Direção geral, concepção e Coreografia: Edileuza Santos
Produção e direção Musical: Gilberto Santiago
Trilha/Músicos Performances: Gilberto Santiago, Lucas de Gal, Caroline Mota e Ângelo Santiago
Músico-performance convidado: Léo Jesus
Consultoria Musical: Edileuza Santos
Intérpretes Criadores: Brenda Falcão, Cauã Borges, Isla Haiala, Joseh Jarah, Maiane Mendes, Monalisa Azevedo e Uiliane Monteiro
Produção: Laís Cavalcanti e Inaíra Gomes
Design Gráfico: João Sobral, Brenda Falcão e Uiliane Monteiro
Sonoplastia: Ivo Conceição
Concepção cenográfica: Edileuza Santos
Realização Cenográfica: João Teixeira
Iluminação: Thelma Gualberto
Figurino: O Grupo
Adaptação de Figurino: Clara Elisa Miranda
Preparação Corporal: Cecília Bastos, Edileuza Santos e Lenira Rengel
Fotografia: Ted Ferreira
Assessoria de Comunicação: Rafael Brito
Social media: Cauã Borges e Uiliane Monteiro
Voz: Joseh Jara
Texto adaptado de Ailton Krenak: Edileuza Santos
Imagem de tela Sankofa: obra cedida pelo artista plástico Ronaldo Ferreira
Realização: Escola de Dança da UFBA
Direção: Antrifo Sanches
Vice-direção: Gilsamara Moura